“零帧起步”到“全国先锋”
—— 一座城的微短剧定力与一支摄影队的光影江湖
微短剧产业，从2024年零帧起步，到如今107家企业入驻、数万人就业、超亿元消费拉动……临汾，作为山西唯一连续两年登榜全国微短剧基地TOP10，获评“2025年度微短剧上镜城市”。认准新赛道便心无旁骛——这是定力的爆发。
2026年春天，这份定力结出沉甸甸的果实。临汾经济开发区四月文化传媒有限公司（以下简称临汾四月传媒）摄影部荣获“全国工人先锋号”。一家成立仅一年多的微短剧制作公司，何以摘得国家级荣誉？一群平均年龄不到三十岁的摄影师，如何在“帧帧必争”的行业中站稳先锋之位？带着疑问，我走进临汾精品微短剧基地，与四月传媒掌门人曹禄洋展开对话。
眼前的曹禄洋，1997年出生，比想象中更年轻。深色外套，眼神清亮，语速不快却句句落在实处；谈到动情处，眼里有光。创业者的敏锐果决与临汾人的厚道侠义，在他身上奇妙地融为一体。但这份从容，是摔打出来的。他坦言：“虽然年纪轻，但经历了很多——迷茫、背叛、退缩……都挺过来了。”
一个被辜负过却依然选择善良的人，骨子里有光。作为地地道道的临汾人，曹禄洋回乡创办了四月传媒——这是临汾招商引资的重点成果，也是国内微短剧头部企业在临汾落地的核心子公司。从西安到平阳，他带回的不只是数亿年票房的制作能力，更是一颗反哺故土的赤子之心。
“能拿这个奖，是全团队一帧一帧拼出来的。”曹禄洋的开场白很朴素。但当我们深入交谈，一幅关于速度、匠心、科技与故土情怀的画卷，徐徐展开。
“临汾速度”遇上“工匠之心”：
先锋是这样炼成的
问及荣获“全国工人先锋号”的关键原因，曹禄洋没有过多客套，直接伸出了三根手指：“第一是‘快’，第二是‘稳’，第三是‘新’。”
“快”，是临汾营商环境给的底气。公司2025年2月成立，短短一年多时间，摄影部创下了5个月拍摄40多部戏的纪录。这在传统影视行业是不可想象的。临汾市为微短剧产业提供了高效的审批服务、免费或协调的拍摄场地、一站式配套支持，“剧组今天到，明天就能开机”。这种“临汾速度”，让四月传媒迅速在业内站稳脚跟。
说到这里，曹禄洋特意放缓了语速，语气中多了几分郑重：“我要特别感谢临汾经济开发区白建成书记。从我们落户的第一天起，白书记就多次带队到基地现场办公，帮我们协调拍摄场地、解决剧组吃住行的问题。说实话，一个开发区党工委书记能这么懂微短剧、这么支持我们，我在别的地方没见过。可以说，没有白书记和开发区‘保姆式’的服务，就没有四月传媒今天的‘临汾速度’，也就不会有这枚‘全国工人先锋号’奖章。”
但拍得快，绝不能拍得糙。这引出了他的第二个字——“稳”。“微短剧是‘帧帧必争’，观众划走就在一瞬间。我们的摄影团队，哪怕在凌晨三四点、一天转三个场的情况下，画面构图、光影质感从不掉线。”曹禄洋说，这种职业稳定性，是“工人先锋号”的技术硬指标。
而真正让这支队伍脱颖而出的，是第三个字——“新”。在国内微短剧行业还在拼产能时，四月传媒的摄影部已开始拥抱AI。他们是最早一批尝试AI分镜、虚拟制片的团队。摄影部不只是一个执行部门，它是一个创新部门。这个奖，既是颁给我们的汗水，也是颁给我们的创新意识。
在临汾微短剧产业生态中，摄影部扮演着怎样的角色？面对追问，曹禄洋打了一个形象的比方：“如果把产业比作高速列车，编剧是导航员，导演是司机，那摄影部就是发动机和底盘。对内，它要把导演天马行空的想法落地成能拍的画面；对外，它通过镜头把临汾的古建、街巷变成能让观众‘种草’的视觉奇观。”
他顿了顿，补充道：“摄影部，就是临汾微短剧从‘剧本文字’变成‘流量画面’的那个转化器。”
“AI负责正确，人负责精彩”：
匠心是这样守住的
在临汾市大力推行“AI赋能微短剧”的背景下，四月传媒的“纳米漫剧流水线”引起了我的好奇。曹禄洋算了一笔实在账。
“第一个数字是‘3倍’。以前摄影指导跟导演沟通分镜，画草图、找参考要花大半天。现在用AI流水线，10分钟出十几个高质量分镜方案，沟通效率提升了至少3倍。摄影师到了现场目标极其明确，不再‘磨洋工’。”
“第二个数字是‘90%’。AI的空间引擎能提前预演机位和光影，以前新人摄影师容易犯的穿帮、越轴错误，现在90%都在前期被AI排查掉了。这把我们最宝贵的精力从‘纠错’中解放出来，专门去搞创作。”
效率大幅提升，但一个更深层的问题随之而来：当AI可以完成大部分标准化工作，团队的“工匠精神”该如何安放？
曹禄洋显然思考过这个问题。他语气变得认真：“我们团队有句话——‘AI负责正确，人负责精彩’。”他主动讲起了一个案例。上个月拍摄一部女频虐恋戏，AI给了一个标准的大特写流泪方案——光影完美，构图精准，但情绪是“正确而无情”的。我们摄影指导当场就推翻了，带着掌机兄弟直接手持跟拍，镜头随着演员呼吸微微晃动，那种“生理性的心痛感”，AI算不出来。最后那条过了，演员哭，监视器后面的人也哭。
“这就是我们的底线：机器算的是效率，人守的是温度。凡是涉及情感爆发、临场抓拍的高光时刻，我们一定是‘手工打磨’。”曹禄洋说这话时，眼神里有种不容商量的坚持。
“带着敬畏拍临汾”：
故土是这样照亮的
作为一家扎根临汾的企业，如何用镜头讲好本土故事，是四月传媒绕不开的课题。曹禄洋给摄影部定了一条原则：“带着敬畏拍临汾，带着网感讲故事”。
临汾有陶寺、丁村、壶口瀑布、晋国博物馆，文化底蕴厚重。但微短剧的观众是年轻人，镜头必须做“翻译”。他们两个具体方法：第一，拍“细节”不拍“全景”。与其给壶口一个大远景，不如拍一滴水溅在演员眉梢的动感。第二，拍“情绪”不拍“地标”。在晋国博物馆拍戏，刻意避开镇馆之宝，把镜头对准展厅里一束追光下的尘埃。
这种“小切口、强情绪”的拍法，让外地观众因为一个镜头里的光影氛围，真的想去临汾实地看一眼。“我们不是在拍宣传片，我们是在种草原。”曹禄洋说，“观众因为一个画面种草了临汾，这就够了。”
更令人触动的是，这支“工人先锋号”团队，把镜头主动对准了一线劳动者。他们正在筹备现实题材短剧，主角设定为技术工人、非遗传承人。
“如何捕捉‘劳动者最美瞬间’？”
曹禄洋脱口而出三个字：“跟、进、蹲。”
“跟”——跟流程。不摆拍，摄影师提前进车间、进工坊，搞清楚哪个环节火星最漂亮、哪个动作最有张力。“进”——进角色。掌机摄影师要把自己想象成那个劳动者，镜头要有盯着工件、心无旁骛的专注感。“蹲”——蹲细节。老茧、油污、烫伤的疤痕，镜头不回避，反而用特写去放大。
正是这种“技术上较真，生活上交心”的氛围，让这支队伍扛住了连轴转的高压。
面对临汾市提出的2026年微短剧产值破10亿的目标，四月传媒如何布局？曹禄洋给出了清晰的规划——从“承制工厂”向“内容品牌”升级，摄影部完成三个转型。
“第一，从‘会拍’到‘会教’。我们计划在临汾落地一个摄影实训基地，把‘先锋号’的经验变成教材。第二，从‘用技术’到‘定标准’。联合开发区探索制定‘微短剧工业化拍摄流程标准’，让临汾成为行业品质的代名词。第三，从‘做爆款’到‘造IP’。摄影部的镜头将不再只为单部剧服务，要参与构建属于临汾的‘微短剧宇宙’，让画面具有品牌识别度。”
采访临近结束，请曹禄洋用一句话总结“全国工人先锋号”最核心的精神内涵。他沉默了几秒，然后一字一句地说：“用临汾速度追赶光影，用工匠之心雕刻瞬间。”
